jueves, 28 de abril de 2011

Komikia: "V de Vendetta"


  V de Vendetta es una novela gráfica escrita por Alan Moore e ilustrada por David Lloyd. La historia está ambientada en Gran Bretaña durante un futuro cercano y tras una guerra nuclear parcial, con gran parte del mundo destruido. Un misterioso anarquista apodado "V" empieza una violenta campaña con el fin de derrocar ese gobierno. La encontrarás en la biblioteca del barrio.

Planeta-k 2005ean argitaratutakoaren azala.

Historiaren Txokoa izan beharrean, nire egunkaria izango balitz, horrela hasiko litzateke: "Apirialaren 28a. Umetxoek, lehenengo aldiz, fardalik gabe egin dute lo". Baina, tira!, etxeko kontuak utziko ditugu eta gaur, Día Internacional de la Salud y la Seguridad en el Trabajo, bestelako proposamenarekin natorkizue: “V de Vendetta” eleberri grafikoa, Alan Moorek idatzitako eta David Lloyd-ek ilustratutako hamar komiki liburu osatutako lana. Britainia Handian dago kokatua historia, non, etorkizun hurbil batean, guda nuklear partzial batek munduaren zati handi bat suntsitu egin duen.

Guy Fawkes gogoan, 14. or.
Garai horretan Britainia Handian alderdi faxista batek agintzen du. Aurrean izango du iraultzaile misteriotsu bat, V, zeinek Guy Fawkes-en mozorroarekin izkutaturik (1605ean, Fawkes Parlamento ingelesa lehertarazten saiatu zen) gobernuaren aurkako kanpaina bortitza bideratzen duen. Helburu bikoitza du: batetik, gobernua kentzea; bestetik, jendea bultzatzea bestelako jendartearen alde egitera.

V telebista-estudioetan sartu eta herriari zuzentzen ari zaio, 116. or.
Tortura saioak ere gordinki azaltzen dira, 159. or.
2006an Wachowski anaiek pantaila handira eraman zuten "V", James McTeigueren zuzendaritzapean. Hugo Weaving (V) eta Natalie Portman (Evey Hammond) dira protagonista nagusiak. Nahiz eta komikiaren hainbat elementu ez azaldu (Vren ideologia anarkista, esatebaterako), eta horrek Alan Moore idazlearen arbuioa eragin, filmea ere ikustea gomendatzen zaituztet. Hori bai, aurretik nobela grafikoa irakurrita, jakina!.



Ea, bada, San Pedro liburutegira hurbildu eta “V de Vendetta” eskuratu, ez zara damutuko!


martes, 26 de abril de 2011

Un poeta, un sueño... una invitación.

Hoy, sin salir de la Rotxa, vamos a ir un poco más allá de estas tierras. Serán tres fotografías de un Pueblo al otro lado del Atlántico. Tres descripciones de un Pueblo cuyas gentes están empeñadas en seguir siendo protagonistas de su propia Historia. Tres descripciones fotográficas que reflejan esperanza en un mundo cuyas historias no aparecen entre los relatos de diarios y demás medios de comunicación, todos ellos extasiados con noticias de catástrofes sociales, económicas, políticas y naturales donde la esperanza sigue siendo la gran ausente.
El cantautor Silvio Rodriguez nos ofrece, a través de sus recuerdos de infancia, una primera visión de la Cuba de la primera mitad del siglo XX, anterior a la Revolución Cubana de 1959. Su segunda visión de la isla hace un rápido recorrido por los 50 años de aciertos y desaciertos de esa Revolución que, por encima de todo ello, iluminó a quienes, hasta entonces, no fueron sino mujeres y hombres olvidados. Sí, es cierto, falta la tercera visión. Está por hacerse. Esa fotografía la tendrán que realizar las gentes de allá. Y, ¿por qué no? con el apoyo de las gentes de acá. Desde este Rincón de Historia queremos hacernos eco de la solicitud del poeta y cantautor cubano para que se ponga fin a décadas de bloqueo económico impuesto por los E.E.U.U., porque aquí también creemos que la solidaridad es la ternura de los Pueblos.


Creo que la Revolución Cubana dignificó a nuestro país y a los cubanos. Y que el Gobierno Revolucionario ha sido el mejor gobierno de nuestra Historia.
Sí, antes de la Revolución La Habana estaba mucho más pintada, los baches eran raros y uno caminaba calles y calles de tiendas llenas e iluminadas. Pero ¿quiénes compraban en aquellas tiendas? ¿Quiénes podían caminar con verdadera libertad por aquellas calles? Por supuesto, los que “tenían con qué” en sus bolsillos. Los demás, a ver vidrieras y a soñar, como mi madre, como nuestra familia, como la mayoría de las familias cubanas. Por aquellas avenidas fabulosas sólo se paseaban los “ciudadanos respetables”, bien considerados en primer lugar por su aspecto. Los harapientos, los mendigos, casi todos negros, tenían que hacer rodeos, porque cuando un policía los veía en alguna calle “decente”, a palos los sacaban de allí.
Esto lo vi con mis propios ojos de niño de 7 u 8 años y lo estuve viendo hasta que cumplí 12, cuando triunfó la Revolución.
En la esquina de mi casa había dos bares, en uno de ellos, a veces, en vez de cenar, nos tomábamos un batido. En varias ocasiones pasaron marines, cayéndose de borrachos, buscando prostitutas y metiéndose con las mujeres del barrio. A un joven vecino nuestro, que salió a defender a su hermana, lo tiraron al suelo, y cuando llegó la policía ¿con quién creen que cargaron? ¿Con los abusadores? Pues no. A patadas por los fondillos se llevaron a aquel joven universitario que, lógicamente, después se destacaba en las tánganas estudiantiles.
Ahí están las fotos de un marine meando, sentado en la cabeza de la estatua de Martí, en el Parque Central de nuestra Capital.
Eso era Cuba, antes del 59. Al menos así eran las calles de la Centrohabana que yo viví a diario, las del barrio de San Leopoldo, colindante con Dragones y Cayo Hueso. Ahora están destruidas, me desgarra pasar por allí porque es como ver las ruinas de mi propia infancia. Lo canto en “Trovador antiguo”. ¿Cómo pudimos llegar a semejante deterioro? Por muchas razones. Mucha culpa nuestra por no haber visto los árboles, embelesados con el bosque, pero culpa también de los que quieren que regresen los marines a vejar la cabeza de Martí.
Estoy de acuerdo en revertir los errores, en desterrar el autoritarismo y en construir una democracia socialista sólida, eficiente, con un funcionamiento siempre perfectible, que se garantice a sí misma. Me niego a renunciar a los derechos fundamentales que la Revolución conquistó para el pueblo. Antes que nada, dignidad y soberanía, y asimismo salud, educación, cultura y una vejez honorable para todos. Quisiera no tener que enterarme de lo que pasa en mi país por la prensa de afuera, cuyos enfoques aportan no poca confusión. Quisiera que mejoraran muchas cosas que he dicho y otras que no.
Pero, por encima de todo, no quiero que regrese aquella ignominia, aquella miseria, aquella falsedad de partidos políticos que cuando tomaban el poder le entregaban el país al mejor postor. Todo aquello sucedía al tibio amparo de la Declaración de los Derechos Humanos y de la Constitución de 1940. La experiencia pre-revolucionaria cubana y la de muchos otros países demuestra lo que importan los derechos humanos en las democracias representativas.
Muchos de los que hoy atacan la Revolución, fueron educados por ella. Profesionales emigrados, que comparan forzadamente las condiciones ideales de “la culta Europa”, con la hostigada Cuba. Otros, más viejos, quizá algúna vez llegaron a “ser algo” gracias a la Revolución y hoy se pavonean como ideólogos pro capitalistas, estudiosos de Leyes e Historia, disfrazados de humildes obreros. Personalmente, no soporto a los “cambiacasacas” fervorosos; esos arrepentidos, con sus cursitos de marxismo y todo, que eran más papistas que el Papa y ahora son su propio reverso. No les deseo mal, a nadie se lo deseo, pero tanta inconsistencia me revuelve.
La Revolución, como Prometeo (le debo una canción con ese nombre), iluminó a los olvidados. Porque en vez de decirle al pueblo: cree, le dijo: lee. Por eso, como al héroe mitológico, quieren hacerle pagar su osadía, atándola a una remota cumbre donde un buitre (o un águila imperial) le devore eternamente las entrañas. Yo no niego los errores y los voluntarismos, pero no sé olvidar la vocación de pueblo de la Revolución, frente a agresiones que han usado todas las armas para herir y matar, así como los más poderosos y sofisticados medios de difusión (y distorsión) de ideas.
Jamás he dicho que el bloqueo tiene toda la culpa de nuestras desgracias. Pero la existencia del bloqueo no nos ha dado nunca la oportunidad de medirnos a nosotros mismos.
A mí me gustaría morir con las responsabilidades de nuestras desdichas bien claritas.
Por eso invito a todos los que aman a Cuba y desean la dignidad de los cubanos, a gritar conmigo ahora, mañana, en todas partes: ¡Abajo el bloqueo!

lunes, 25 de abril de 2011

Hausnartzen/Reflexionando/Réfléchissant

PARADISUAK.


Paradisuak badira, baina paradisuen eskonbroz beterik daude.


PATIOA.


Euskal herria preso zegoen frankismopean. Frankismotik demokraziara gauzak aldatu egin ziren, zeldako atea ireki zen. Eta demokrazia espainolak euskal herria libre utzi zuen, gartzelako patioan.


Joseba Sarrionandia, Hitzen ondoeza, Txalaparta, 1997

sábado, 23 de abril de 2011

La Conquista de Navarra según Exprai.

  Hoy recogemos cuatro dibujos realizados por  Exprai en relación al tema de la Conquista de Navarra. Haciendo clik en el título accederás a los artículos que sobre el tema escribió Jose Mari Esparza Zabalegi.


Agramondarrak eta beaumondarrak.










jueves, 21 de abril de 2011

Graffiti, hablan las paredes de la Rotxa (2): "El Pirulo"


Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.

Martxoaren 31n hasiera eman genion auzoko kaleko arteari eskainitako espazio hau. Bigarren emanaldi honetan, ikusiko dugu zer dioten auzoko hainbat gaztek, Pirulon egindako marrazkien bidez.


Hala ere, Pirulora ailegatu baino lehen, egin dezagun ibilalditxoa Mogoteak parkean. Bere txokoetan ere topatuko ditugu gure gazteen kezkak.

  
Mogoteak, P. Abasolo, 2011ko martxoa.




      Okupazioa...
                           
Mogoteak, P. Abasolo, 2011ko martxoa.






        Gaztetxea...
     (okupazio gehiago...)



Mogoteak, P. Abasolo, 2011ko martxoa.






         Musika...





Mogoteak, P. Abasolo, 2011ko martxoa.





        
                        Sexoa...








Mogoteak, P. Abasolo, 2011ko martxoa.





                               Bestelakoak...





  
Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.







        ... eta, nola ez!,
                                ... spray.






Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.





  Kanpoaldeari begiratu bat...






Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.





     ...eta has gaitezen igotzen!










Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.





              Taldeen arteko erresumina...










Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.






        Aurpegi misteriotsuak...








Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.






              Talde identitatea...









Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.







                       Arrotxapea Pirulotik...








Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.





    

             Pirulotik goruntz...






Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.






       Piruloaren erraiak...




Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.




Inkoherentzia pizka bat...






Pirulo, P. Abasolo, 2011ko matxoa.





... eta agurra!





 Ibilalditxo honen ondoren, hona hemen beste herrietan duten sofistikazio mailaren erakustaldia:
"Ortzadarra hormetan".
[Iraupena: 02:32 min.]





martes, 19 de abril de 2011

Juan Gorriti: El tiempo nos dice que somos vascos.

Juan Gorriti nació en Oderitz (Nafarroa Garaia), en 1942. A traves de estos fragmentos recogidos de la entrevista realizada en Gara por Fermin Munarriz el 17 de este mes, vamos a acercarnos al artista y a su forma de concebir el arte y el mundo que le rodea. Para Gorriti, el arte es "sentir y comunicarse con el entorno". Y el tiempo, la clave para poder entender lo que somos: "El tiempo nos dice que somos vascos".

Juan Gorriti, Gara, 07-urria-07.
- Le oí en alguna ocasión hablar de artistas y no encontré apellidos conocidos: mencionaba usted el tiempo, el fuego, la polilla, el humo, la lluvia...
- [...] el gran artista es el tiempo; no el tiempo del reloj, sino la necesidad que crean el tiempo y la naturaleza. ¿Acaso no son artistas el rayo que golpea y crea formas, el viento, el río, el agua...? Para mí, el arte es sentir y comunicarse con el entorno. El gran artista es la naturaleza, ese tiempo que ha hecho la cal, el humo, el fuego... De la naturaleza nacen grandes artistas.
- Usted ha tenido la galería de arte en su propia casa...
- [...] Mis maestros han sido la propia naturaleza, el tiempo, los encuentros de elementos que he descubierto en la construcción del caserío vasco...
- En las tecnologías actuales triunfa en estos momentos la tercera dimensión. Usted siempre ha hablado de la cuarta como esencia de su arte...
- La cuarta dimensión es el tiempo, comunicarte con él y sentirlo. Sus efectos se ven, pero tardan mucho. Nace y no tiene prisa. Lo que hacen el viento, el rayo, el humo no tiene prisa, lo que hace el fuego no tiene prisa...
- Habla del tiempo como creador de piezas hermosas. ¿El tiempo esculpe también de alguna manera a un pueblo? ¿Qué ha hecho de nosotros?
- Esto: estamos. Aquí llevamos miles de años... ¿Qué pueblo en el mundo, después de este tiempo, se sigue llamando a sí mismo como lo hacemos nosotros? El tiempo nos dice que somos vascos. Es el sentimiento. Después de tanto tiempo seguimos aquí. Algo tendremos.
Somos como los árboles [escenifica la forma con los brazos abiertos]: los pies son las raíces y los brazos son las ramas con las que abrazamos a todo el mundo. El árbol nace en un sitio, pero su semilla la llevan los pájaros, el viento, el agua...
- ¿Cómo somos?
Hablan de razas pero para mí sólo hay una: la humana. Los vascos somos un pueblo unido a nuestras raíces y abrazados al mundo con nuestras ramas. [...] ¿Acaso tienen fronteras los pájaros, el agua...? Somos vascos, navarros... ¡Qué más da! Somos un pueblo, los nombres los han puesto los que los han puesto. Los ríos, las montañas, los valles... hacen los pueblos.
- ¿Tiene religión Juan Gorriti?
- Mi religión es la naturaleza. A mí me encantan las Malloas, el valle de Araitz... Mi religión es ver amanecer, es ir a Gaintza, ver las Malloas, ver los pastores, ver el entorno, ver ese trozo de la Navarra caribeña que vivimos aquí, en el valle de Araitz.
El pecado no existe y yo creo que cada uno se forma su religión. ¿La mía? El sol, la luna, los amigos, las amigas, el entorno, el taller... Yo nunca he cogido vacaciones, pero siempre estoy de vacaciones. Soy feliz en el taller haciendo cosas. Ahora, por ejemplo, estoy haciendo nada. Nada, nada... ¿Qué es eso? Pues nada. No quiero copiarme a mi mismo y entonces no estoy haciendo nada.

lunes, 18 de abril de 2011

Hausnartzen/Reflexionando/Réfléchissant,

"Invictus" William Ernest Henley (1849-1903) poeta ingelesak idatzi zuen 1875ean. Nelson Mandelak patriketan eraman zuen presoaldi osoan. Bere hitzetan, paper txiki horri esker egin ahal izan zion aurre urteetako esperientzia latz horri. Horrela bihurtu zen "Invictus" mundu osoko milaka emakumezko zein gizonezko duintasun kolektiboaren ikurra. Gurean ere, hilaren 13an, Gatzarria azaldu zitzaigun, 31 urtetan eta hamaika Gatzaga ezberdinetan ura lurrundu ondoren.

Invictus


Más allá de la noche que me cubre
negra como el abismo insondable,
doy gracias a los dioses que pudieran existir
por mi alma invicta.

En las azarosas garras de las circunstancias
nunca me he lamentado ni he pestañeado.
Sometido a los golpes del destino
mi cabeza está ensangrentada, pero erguida.

Más allá de este lugar de cólera y lágrimas
donde yace el Horror de la Sombra,
la amenaza de los años
me encuentra, y me encontrará, sin miedo.

No importa cuán estrecho sea el portal,
cuán cargada de castigos la sentencia,
soy el amo de mi destino:
soy el capitán de mi alma.

sábado, 16 de abril de 2011

Saharako Errepublika Arrotxapean (eta 2).

Con el objetivo de acercar la realidad del Pueblo Saharaui a las gentes de aquí, la Asociación Navarra de Amigas del Sáhara organizó dos semanas de actividades en el local rotxapeano Reciclarte. Celebró, así, el 35 aniversario de la proclamación de la República Independiente del Sáhara. He aquí la crónica que escribí para la Ezkaba de este mes.

Margolanaren egilea: Artzai.


Elkartasuna da
    etorkizunaren hazi bizi,
gure indarrak batuz
ta irri egiten ikasiz.

Irrien Lagunak, 2009.


Herri Sahararraren egoera larriaz ohartarazteko eta Sahararen askatasuna aldarrikatzeko, duela jada hilabete bat artelanen erakusketa antolatu zuten Nafarroako hainbat artistak eta ANAS Sahararren Lagunen Nafarroako Elkarteak Arrotxapeako Reciclarte aretoan. Erakusketan ehun artistaren lanak ikusteko aukera izan dugu; 25 artista sahararrenak eta 75 nafarrenak. Horietan guztietan azaltzen zaizkigu errefuxiatuen kanpalekuetako eguneroko bizimodua: alanbre hesiak, odola, sufrimendua.. baina itxaropena eta bere Herriaren aldeko hautua egiteko konpromisoa ere. Hona hemen artelan guztiak ikusteko aukera: Artesaharalibre.blogspot.com.

Margolanaren egilea: Aaiun-eko ikastetxeko ikasle bat.
Aaiun-eko kanpamenduetako ikastetxetako umetxoek ere egin dituzte marrazkiak. Eta hor ere islatu egiten dira Marokok 1975ean okupatutako lurralde horietan pairatu behar dituzten bizi-baldintza gogorrak. ANASeko lehendakari Jose Otsoak esan digun bezala, 2010eko abenduan egin zituzten, espresuki proiektu honetarako. Jada lehenengo begiratuarekin zur eta lur gelditu naiz, espainiar bandera nonahi baitago. Jose Otsoak berak dionez, “espainiar Gobernuak saldu egin zituen sahararrak, eta  hori oso ongi dakite. Hala ere, Gobernua jotzen dute errudun, ez herria. Askotan jaso baitituzte Herriarengandik laguntza eta elkartasuna”. Eta bandera espainolak? “Badakizu, Nafarroarentzat esan genien eta Nafarroa… Espainia…”.
Bai, badakit, hori ez da hor bakarrik gertatzen. Amerikako hainbat tokitara joan eta ea “galiziarrak” (horrela deitzen diete espainolei) garen galdekatu. Ti-ta batean jabetzen dira akatsez, ordea. Maputxeen Herrian izan nintzen eta argi zuten gu ez ginela ez winkak (“zuriak, hiltzaileak”), ez pakoen ondorengoak (poliziari deitzen diote “pako”). En fin, ez dakit nik oso ongi azaldu zioten Saharako ikasle horiei haien lanen destinoa, auskalo! Azken batean, maiz, elkartasunak eta interes diplomatikoek, tamalez, talka egiten dute. Elkartasunari baldintzarik jarri ezin bazaio ere. Horretaz asko dakigu hemen, Nafarroan, Euskararen Herrian.
Erakusketaz gain, bi aste buru horietan Saharako musika, historia eta kultura ezagutzeko aukera ere izan dugu, baita nafar musikarien ekarpen solidarioa ere. Horietaz guztietaz, Ezkabak hitz egin du ekimenaren arduradunekin.

José Otsoa y Carol García (ANAS).

Ezkaba también se acercó a Reciclarte. Además de mostrar su solidaridad con la causa saharaui, tuvo la oportunidad de hablar con José Otsoa Segura y Carol Carcía, miembros de ANAS, y con Mohamed Gailani, delegado del Frente Polisario Saharaui en Navarra y vecino de Arrotxapea. José Otsoa es, además, presidente de ANAS.

- Ezkaba: ¿Qué es ANAS? - Jose Otsoa: La Asociación Navarra de Amigas del Sáhara. Nació en 1997, y desde entonces se ha implicado en multitud de proyectos solidarios con el Pueblo Saharaui: proyectos de alimentación, las caravanas… especialmente las “Vacaciones en Paz”.

Margolanaren egilea: Javier Gonzalez.

- Ezkaba: ¿Por qué es el más importante para ANAS?.
- Jose Otsoa: Porque es el que más a gusto realizamos. Consiste en traer niñas y niños saharauis durante los meses de julio y agosto. Es increíble el contraste que se da entre dos mundos que, por otra parte, no están tan lejos geográficamente.
- Ezkaba: ¿Qué supuso la proclamación de la República Independiente del Sáhara hace 35 años?
- Jose Otsoa: Aunque en su día se vivió como algo importante, desgraciadamente se ha quedado en algo simbólico, Sáhara sigue como entonces. No hay mucho que celebrar.
- Ezkaba: ¿Por qué en Reciclarte, en Arrotxapea?
- Carol Garcia: Fue iniciativa de las artistas navarras. El sitio nos pareció apropiado y, además, colaborábamos a potenciar el propio proyecto de Reciclarte.
- Ezkaba: ¿Qué respuesta ha tenido vuestra iniciativa?
- Jose: Podemos decir que se han cumplido las perspectivas, aunque ha habido actos con poca asistencia, como el caso del Concierto organizado por dos grupos navarros. Una pena, pues son muy buenos. La Exposición ha sido muy visitada, y el acto más masivo fue el Concierto de música saharaui. Se ha acercado también gente que desconocía completamente la situación del Sáhara.
- Carol: Lo más importante ha sido que mucha gente se ha acercado a conocer la realidad del Pueblo Saharaui, al fin y al cabo, lo que los propios saharauis más desean y necesitan. Muchas voluntarias no tenían nada que ver con nuestra Asociación.
- Ezkaba: ¿Qué tal la barra? ¿Se ha sacado dinero?
- Jose: La verdad es que la barra no ha tenido mucho movimiento, así que andaremos bastante justos para sufragar los gastos de las jornadas.
- Ezkaba: ¿Cómo va a llegar esta iniciativa a los Campamentos?
- Carol: Tenemos contacto directo con ellos, así que les enviaremos toda la información a través de nuestro Blog, les haremos llegar vídeos, y finalmente la exposición será depositada en Sáhara, ha sido la voluntad de los artistas navarros, por eso no se han puesto a la venta.
- Ezkaba: ¿Tenemos futuro los Pueblos sin Estado?.
- [silencio]
- Carol: Esperamos que pronto tengamos que hacer mudanza, y poder trasladar la Exposición desde los campamentos a una Sáhara libre.
- Jose: Cuando llegue ese momento, cuando Sáhara sea libre, no tendré ningún problema en responderte a esa pregunta.
Les he preguntado si los colectivos del barrio se han acercado, y la respuesta ha sido que no, que Ezkaba ha sido la única. La verdad, una pena. ¿Cómo perder una oportunidad como ésta para intercambiar proyectos y experiencias? Una visita, un trago solidario… es la mejor forma de animar que proyectos como éste sigan poniéndose en marcha. Es un lujo que, quienes creemos que otro mundo es posible, no nos podemos permitir. El fin de semana anterior, después del té, me llevé a casa una bandera saharaui y un par de pins. En esta ocasión, el lujo de haber podido contrastar personalmente, aunque haya sido brevemente, con Mohamed Gailani, saharaui y vecino del barrio, que ostenta el privilegio de ser la voz de un Pueblo para quien, al contrario de lo que entendemos en Occidente, está deseando hacer su definitiva travesía a través del desierto.

Mohamed Gailani (Frente Polisario)[1]

Mohamed Gailani, delegado del Frente Polisario habló con la Ezkaba antes de la Conferencia que ofreció como cierre de las actividades programadas.

- Ezkaba: ¿Qué quieres transmitir a las gentes de Iruñea?.
Argazkia: ojodeohanna.blogspot.com
- Mohamed: La causa saharaui en sí misma, que el Pueblo saharaui es un Pueblo, con una cultura y una historia propias. Mostrar nuestra realidad, y el lado más duro del conflicto: los refugiados, la opresión…
- Ezkaba: ¿Tenéis alguna esperanza a corto o medio plazo?
- Mohamed: No perdemos la esperanza de que hayan movimientos fruto de presiones internacionales. Lo único que pedimos es la realización de un Referéndum para que el Pueblo saharaui decida entre todas las opciones posibles, también la de la independencia.
- Ezkaba: ¿Hay condiciones democráticas para que sea un Referéndum limpio?
- Mohamed: El acuerdo sobre el Referéndum fue firmado también por Marruecos. Gracias a ello decretamos el alto el fuego en 1991.
- Ezkaba: ¿Qué puede hacer España?
- Mohamed: Todo. Si no lo hace es por los intereses económicos, geográficos y políticos que tiene con Marruecos. Lo mismo que Francia.
- Ezkaba: ¿Qué puede hacer la gente?
- Mohamed: Exigir a sus Gobiernos que lo hagan. Si esos Gobiernos exigen un cambio radical en el mundo árabe africano, y luego no escuchan a sus respectivos Pueblos, eso es que no tienen democracia. Eso quiere decir que, también en Occidente, hay algo que hay que revisar. La ciudadanía tiene que dar un tirón de orejas a sus dirigentes.

[Ezkaba aldizkaria, 184 zka., 2011ko apirila]


* Entrada anterior:


[1] Más información: http://www.saharalibre.es.

jueves, 14 de abril de 2011

Asamblea de Personas en Paro: 35 años de historia.

Hemen duzue Arriasko, Arrotxapeako Herri Atarian argitaratutako nire bigarren kolaborazioa ("Asamblea de personas en paro: 35 años de historia"), beti ere Auzoa-Historia atalean. Artikulu hauek guztiak Arriasko etiketan izango dituzu eskura.

Asamblea de Personas en Paro: 35 años de historia.

 El pasado 7 de marzo, lunes, el Colectivo de Personas en Paro de Iruñea y la Comarca se dio cita a las 18:00 horas junto al reloj de Matesa, aquí, en Arrotxapea. Como recordaba la octavilla que llamaba a la
Arrotxapean izandako Batzarra
2011-martxoa-7
 cita, “Estamos en paro, somos 45.150 en Navarra, ¡ya está bien!”. No ha sido fruto de una pataleta. Según otro panfleto repartido en nuestras calles, este colectivo tiene claro que no son “una estadística”, son “personas con nombres y apellidos”, y no están dispuestas a “quedarse de brazos cruzados mientras los empresarios se forran y los políticos se aferran a sus poltronas”. Más allá del lógico cabreo por una crisis que siguen pagando las mismas de siempre, el Colectivo de Personas en Paro de Iruñerria denuncia, reivindica y convoca. Con ese objetivo se juntaron, por primera vez el 1 de marzo, en el Kiosco de la Plaza del Castillo. Y para ello, seguirán juntándose todos los primeros martes de mes “las personas en paro, aquellas que lo han sufrido, trabajadores con empleo precario y  gente solidaria”. A las 19:00 horas.
El tres de marzo se cumplieron 35 años de la matanza realizada por la policía española en Gasteiz. Cinco trabajadores muertos a tiros y cientos de heridos. 1976 fue, sin lugar a dudas, un año de grandes acontecimientos en un contexto de grandes esperanzas y no menos incertidumbres para la clase trabajadora vasca. Años de una transición que, finalmente, dejaría sin cerrar, una vez más, esta gran herida que aún sangra irremediablemente. La de todo un Pueblo y, dentro de éste, la de ese otro Pueblo, el de los de abajo, el Pueblo Trabajador Vasco. También en 1976, en abril, harán 35 años del nacimiento de una publicación quincenal que llegó a convertirse en órgano de expresión de aquel PTV, el de verdad (no ese otro Pamplonés de Toda la Vida), la revista Punto y Hora de Euskal Herria. Pero de ello hablaremos en otra ocasión.
Langabetuen Txosna. Punto y Hora, 8. zka., 1976-uztaila-15.
En estas líneas quiero recordar la primera asamblea de paradas y parados que el 3 de agosto tuvo lugar en los locales del salón de actos del Seminario de Pamplona. Y, más concretamente, la “barraca  de parados”, auténtico centro de los Sanfermines “politizados”. Hace ya 35 años. Como se explicó en esa asamblea, la recaudación global de la barraca alcanzó la cifra de 2.293.618 pesetas, y las ganancias se elevaron a 1.221.300 pesetas, sin contar, por tanto, lo entregado a la familia de la santurtziarra Begoña Menchaca (asesinada días antes por la policía en una manifestación), y los impuestos al Ayuntamiento y Hacienda. Lo recaudado, por lo menos eso fue lo acordado, se canalizó a través de las Asociaciones de vecinas y vecinos de Arrotxapea, Txantrea, Donibane y Burlata.
Durante aquellos Sanfermines, unas de las letras más cantadas (o gritadas, más bien) fue aquel “Nos ha gustao, nos ha gustao, nos ha gustao la barraca los paraos”. Entre ellas destacaron las coplas contra el Opus y contra los fascistas: “Somos de Euzkadi, de Euzkadi seremos y los del Opus por el culo daremos”. Unas veces eran “los del Opus”, otras “los fascistas”, pero siempre “dándoles” en el mismo sentido. Los gritos, cantos y consignas reivindicativas se centraban en Euzkadi (entonces mucho más que la Autonomía de las tres provincias vascas más occidentales) y el “Eusko Gudari” con el puño en alto, una imagen constantemente repetida durante todos los días sanfermineros. Además de consignas como “Coca-Cola asesina, carajillo al poder”, otras de índole más obrero fueron habituales en los alrededores de la barraca de las personas paradas: “Readmisión despedidos”, “Contra el paro, lucha obrera”… Como podemos apreciar, uno ya no sabe si se encuentra en 1976 o en 2011. Y si tenemos en cuenta que, entonces, como ahora, había un sector importante que no podía expresarse políticamente, se me ocurre pensar que las peleas, la verdad sea dicha, más allá de las diferencias históricas del momento, no eran, ni son, tan diferentes.





martes, 12 de abril de 2011

Esculturas de la Rotxa (1): Jose Ulibarrena Arellano.

Udalak, bere web-en argitaratutako Eskulturen Gidan, berriro galdu du zintzoki jokatzeko aukera, eta saiatu egin da Jose Ulibarrena bezalako artista nafarren benetako arima izkutatzen. Frankismoa hitza ez da azaltzen, ezta Ulibarrena bera definitzen duen Nafarroaren historia eta askatasunaren aldeko aldarria.


Aita Esteban monumentua, Patxi Abasolo, 2011-apirila-11.
 Recientemente el Ayuntamiento de Iruñea ha publicado en su web la "Guía de escultura urbana de Pamplona", donde se hace mención a cinco esculturas instaladas en nuestro barrio por otros tantos artistas. En esta ocasión vamos a abordar la figura de Jose Ulibarrena, escultor, etnógrafo y promotor cultural navarro nacido en Peralta en 1924. Una vez más, el ayuntamiento, ha demostrado su cerrazón por seguir ocultando una parte de la realidad de este Pueblo, como podemos ver en el tratamiento que hace de la figura de Ulibarrena. En efecto, en la misma no se hace mención al contexto histórico impregnado por la dictadura franquista, ni se menciona lo que ha sido desde siempre uno de los elementos claves del artista, su amor por la Historia y la Libertad de Navarra. Precisamente, corresponde a Ulibarrena la escultura monumental de Getze (Salinas de Galar) en recuerdo a los 5000 navarros y franceses muertos en Noain en 1521, y la escultura del Parque de la Memoria de Sartaguda en homenaje a las víctimas del franquismo.

Aita Esteban eskulturaren xehetasuna
P. Abasolo, 2011-apirila-11.
En el caso de la escultura situada en la calle rochapeana Errotazar 42, en la plazuela de la Iglesia de Capuchinos desde el 7 de octubre de 1980, el objeto fue un motivo religioso. Coincidiendo precisamente con el Primer Centenario de la muerte del Padre Adoáin, capuchino misionero navarro, el 7 de octubre de 1980 tuvo lugar la inauguración del monumento al Padre Esteban, en el marco del V Congreso Ibérico de Capuchinos organizado por las "provincias capuchinas de España y Portugal".

Características:

Piedra, hormigón y hierro
Figura: 195 cm.
Pedestal: 380 x 600 x 160 cm



Como resume la Enciclopedia Vasca Auñamendi, Jose Ulibarrena comenzó su trayectoria artística como pintor y decorador. Estudió escultura en la Escuela de Artes y Oficios de Iruña, siendo discípulo de Pérez Torres, Muro Urízar y Enrique Zubiri. Entre 1945 y 1947 trabaja en Burgos, en el taller de los tallistas Valeriano Martínez y Eulogio Valladolid. En 1950 y becado por la Diputación Foral, marcha a París donde residirá cuatro años, estudiando en la Escuela de Bellas Artes, teniendo como maestros a César y, especialmente, a Marcel Gimonde. Su etapa parisina se tradujo en un abandono del academicismo para, según sus propias palabras "pasar a la escultura no fisiológica, plena de volumen y ritmo".
El asfixiante ambiente cultural del franquismo le determina a marchar a Venezuela, donde vivirá por espacio de siete años. Allí trabaja en escultura monumental de carácter religioso, a la par que comienza a desarrollar su actividad como promotor en el Centro Vasco de Caracas, organizando exposiciones.
De vuelta a su tierra en 1959, crea con sus hijos la Fundación Mariscal don Pedro de Navarra promotora a su vez del Museo Etnográfico navarro (1964), instalado primero en Berrioplano y luego definitivamente en la casa Fantikorena de Arteta (Valle de Ollo), que dirigirá Ulibarrena. Una larga labor de recopilación y recuperación de técnicas y oficios tradicionales, que se completará con conferencias y una amplia labor divulgativa en este sentido.
Autor caracterizado por su monumentalidad, fuerza expresiva y por su canto a la historia y libertad navarra. Así, destacan su Monumento a la batalla de Noain; Centauros del Pirineo, homenaje a Félix Urabayen situado a la entrada del Valle de Ollo; Hermandad, ubicada en Peralta, sobre el Arga; el Roble de Garinoain, homenaje al Príncipe de Viana; la serie compuesta entre otras piezas por Aizkolari, Pelotari y Layalari; sus retratos de Joxe Miel de Barandiarán y Manuel de Irujo y la serie de personajes históricos, en la que destacan César Borgia, Labrit, Belasko, Jaso, Pedro de Navarra o Mosén Pierres de Peralta.


El propio artista recordaba en una entrevista realizada en el periódico Gara por Asier Velez de Mendizabal el 6 de mayo de 2008 cómo sufrió en primera persona la represión franquista. Su padre y su prima fueron ejecutados tras el alzamiento del 36, cuando contaban con 46 y 15 años. En 2001, animó a los vecinos de Sartaguda a llevar a cabo un proyecto que reflejara la matanza allí acontecida y realizó los trabajos que dieron pie al inicio de las obras para la inauguración del Parque de la Memoria. Es suya la escultura principal del lugar, en la que trata de reflejar la escena que presenció con 11 años en la Vuelta del Castillo de Iruñea y que ha quedado grabada en su memoria.

- Gara: ¿Qué ha querido expresar con su escultura?
- Ulibarrena: He querido reflejar toda la tragedia y la barbarie que supuso aquella indiscriminada caza de brujas que llevaron a cabo los fascistas en nombre de lo que denominaron «la santa cruzada». Yo ese año tenía 11 años y vivía en Azkoien. Era sólo un niño, pero lo ocurrido aquellos meses no se me olvidará en la vida. Ni quiero ni puedo olvidar, y además no voy a callarme, como nunca lo he hecho, porque eso sería traicionarme a mí mismo y no me lo perdonaría. En octubre de 1936 me llevaron a Iruñea, y allí presencié la escena que ha motivado la escultura de Sartaguda y que, a pesar del paso de los años, jamás he podido borrar de mi mente. Observé la ejecución de dos mozos y una chavala, ninguno superaba los 20 años. Ante el pelotón de fusilamiento, un boina roja le gritó a uno de ellos: «Di viva Franco y arriba España», pero el muchacho le repondió: «¡Viva la República!», y los acribillaron a balazos mientras ellos se abrazaban con fuerza. Cayeron los tres juntos, abrazados como un único ser. La gente aplaudía. Quería que la escultura fuese plástica, que se pueda entender al primer vistazo.
- Gara: Usted sufrió muy de cerca la salvaje represión que prosiguió al alzamiento.
- Ulibarrena: Sí, mi padre y una prima de 15 años fueron ejecutados sin ninguna piedad. En mi pueblo, Azkoien, recuerdo el terror y el miedo de la gente, estaban atemorizados. No es comparable a lo ocurrido en Sartaguda, pero allí también hubo un gran baño de sangre. Yo estaba en la escuela, y mataron a tres de nuestros maestros, sólo por ser republicanos. También recuerdo a los soldados alemanes e italianos que se paseaban por las calles, metiendo el miedo en el cuerpo a los vecinos. En Nafarroa, sin ser frente de guerra, asesinaron cruelmente a más de 3.200 personas, y las enterraron en las cunetas como a animales. Aquello fue una salvajada, una auténtica barbaridad. Ahora, en todos los sitios hablan mucho de terrorismo, pero no conocen a los verdaderos padres del terrorismo. Aquello sí que fue verdadero terror.

Hasta hace no mucho teníamos otra de las obras de Ulibarrena en el Campus universitario de Arrosadia, en la UPNA. En la fotografía aparece el artista junto a su obra "Harrijasotzaile".

Jose Miguel Otsoa de Olza, 2000ko azaroa.